CMlab/강의 (7) 썸네일형 리스트형 무빙 홀드 저만의 팁이나 작업 방식등을 쓰면서 항상 걱정되는 부분은 이러한 방법들이 결코 공식적으로 적용되면 안된다는 것을 충분히 강조하고 있는가 입니다. 저도 그랬고, 애니메이션을 시작하는 많은 분들이 "정답"이라는 것을 기대하는 것 같습니다. 어떠한 상황에서는 이렇게 하면 된다. 라는 공식 비슷한 것을 갈망하기 마련이지요. 그런데 안타깝게도 어느 정도의 가이드라는 것은 있을 수 있어도 그때 그때 상황에 정확히 들어맞는 공식은 없는듯 합니다. 경험이 많아지면서 여러가지 극복해야 할 애니메이션 적인 문제들을 해결해 가면서 노우하우를 쌓는 과정이 숙련된 애니메이터가 되는 유일한 길 같습니다. 제가 드릴 수 있는 가이드라든가 팁은 어디까지나 제 일천한 경험 중에서 그래도 꽤 자주 적용될 수 있는 것들을 알려드리는 것이.. <3월 3주차>Secondary action & Solid drawing Secondary action 세컨더리 액션이란 ?!! Extra business supporter main idea 말 그데로 메인이 되는 동작을 조금더 풍부해 보일수 있도록 양념을 쳐주는 느낌 위 그림에서 고양이는 이불속으로 들어가서 편하게 누워 잠든다 라는 메인동작에 고양이가 이불속으로 들어갈때 엉덩이를 비비 면서 귀엽게 들어가서 침대속으로 쏙 들어간다 . 이런 동작들이 애니메이션을 풍부하게 만들어준다. 예를 들면) 슬픔이 가득한 사람이 고개 돌려 눈물을 닦는다. 허둘되던 사람이 안경을 고쳐 쓴다. 등등... 여러가지가 있을수 있다. 세컨더리 액션을 하는 이유 ?? 1. 화면의 씬을 풍부하게 만들어준다.2. 연기를 더 극대화 시켜준다3. 캐릭터 성을 잘 살려준다. = 애니메이션에 텍스처를 준다 라는.. <3월 2주차> Exaggeration 과장 Exaggeration 과장 월트는 리얼리즘을 요구했다. 그러나 충분히 과장 되지 않았다고 리테이크를 했다. -월트디즈니- Caricature of Realism 마음으로 들어가서 발견한 본질을 발전 시켜 나가야 한다.슬프면 더 슬프게, 기쁘면 더 기쁘게, 걱정스러우면 더 걱정스럽게, 거칠다면 더 거칠게.... -Illusion of life 에서- ★ 과장을 사용시에 주의할 점 1. 캐릭터성에 맞는지 ..2. 상황에 맞게3. 씬 에 맞게 (토이스토리에서 드라마 씬과 액션씬이 다르듯이)4. 애니메이션 스타일에 맞게 <2월 1주차> Anticipation, Overlap, Arcs, Slow in and Slow out 1.Anticipation -the illusion of life- 캐릭터가 다음 행동을 하기전에 관객들에게 어떤 행동을 할 것인가를 충분히 예측할 수 있어야 한다. -빌 타이틀- 애니메이션에는 단지 세가지만 있으면 된다. anticipation, action, reaction (overshoot, settle) -찰리 채플린- 무엇을 할 것인지 말하십시오 - 그것을 하십시오 - 그것을 했다고 말하십시오 이렇게 엔티시페이션 의 명확한 목적은 무엇을 할것인지 충분히 관객들에서 보여주는것입니다.또한 얼마만큼의 에너지로 움직일 것인지 다음 동작읜 액션이 큰지 작은지 결정 해서 에너지에 맞는 사전준비 동작을 만들어야 합니다.또한, 꼭 사전준비동작이라서 해서 몸 전체가 움직일 필요는 없습니다. 시선으로 다음 동작.. <1월 4주차>Timing 이번주 강의 주제는 Timing !!!음 .. 애니메이션은 곧 타이밍이란 말이 있듯이 타이밍은 애니메이션에 엄청나게 중요한 부분이라고 할 수 있습니다. 그렇다면 좋은 타이밍이란 무엇일까...? - 캐릭터의 성격을 보여준다. 위 장면은 라따뚜이에 한장면인데... 주방장의 타이밍을 정신없고 빠른 반면에 검사 ? 남자 캐릭터의 타이밍은 매우 차분하면서 느리다. 타이밍으로 캐릭터의 성격을 극대화 시켜줍니다. 실제로 활발하고 덜렁되는 성격을 가진 사람은 모든 행동이나 말이 빠르고 정신없습니다. 또한, 성격이 차분하고 나긋나긋한 사람일 수록 행동이 조심스럽고 여유 있는 모습을 볼수 있습니다. - 감정, 생각을 표현해준다. 위 장면은 라푼젤에서 나오는 장면인데... 라푼젤의 감정이 오락가락 하는 재미있는 장면에서도 .. <1월 3주차> Staging & Squash and Stretch Staging 스테이지를 어떻게 꾸미냐 = 스테이징 스테이징은 연극에서 부터 시작됐다고 합니다.연극의 무대에 극을 극대화 하기 위해 무대 조명과 소품 배우들의 동선까지 여러가지 요소들이 모여서 하나의 스테이지를 꾸미는 과정을 곧 스테이징 이라고 합니다. 스테이징이란 ? Presentation of any idea 아이디어를 잘 전달 될 수 있도록 발표 하는것.. = 이야기의 전달을 Clear 하게 … 애니메이터에게 스테이징 이란 ?포즈 , 카메라 (즉, 레이아웃) 심플하고 명확한 이야기 전달을 위해선 clear 한 실루엣이 필요합니다. 그럼 좋은 실루엣이란 ? 1.Simple & Direct Attitude 단순하고 직관적인 태도2.실루엣이 뭉치지 않게3.네거티브 …?4.line of action (C .. <1월2주차> 애니메이션 12가지 원칙 2014년 1월 본격적인 애니메이션 스터디를 시작하게 됐습니다. CMlab = Character Movement Laboratory 캐릭터 움직임 연구소란 곳인데 작년에 소수 모임으로 나갔던 스터디 였는데 너무 많이 도움이 되서 이번년도에도 본격적으로 애니메이션 퀄리티를 최고점 까지 올려보겠다는 다짐을 먹고 시작하게 되었습니다. 또한, 본 스터디가 끝날때 까지 그날 배운 강의 내용과 작업물을 빠짐 없이 업로드 해서 계속 반복 학습을 통해 실력을 키워보려고 합니다. 오늘의 첫 강의는 ... 바로바로 ... 애니메이션의 12가지 원칙 바로 이겁니다!! 두말 하면 잔소리 라고 할정도로 매우 중요한 부분이죠 ~ 앞으로 2달동안 이 애니메이션의 12가지 원칙을 토대로 씬을 분석하고 내 작업물에 어떻게 전목시켜 사.. 이전 1 다음
